Στόχοι:
Αποτελεί εισαγωγικό μάθημα όπου επιχειρείται η εξοικείωση του σπουδαστή με τον παράγοντα "φωτισμός" ως φυσικό στοιχείο στη ζωή και ως μέσο στην Τέχνη.
Διδάσκονται οι βασικές αρχές του θεατρικού φωτισμού, της χρωματολογίας και των διαφόρων μέσων φωτισμού.

Τα προσδοκώμενα μαθησιακά αποτελέσματα μπορούν να συνοψιστούν στα εξής:
Η γνωριμία και εξοικείωση με την έννοια του φωτός και της λειτουργίας του ως κομμάτι της καθημερινής και έντεχνης ζωής.
Η ικανότητα χρήσης των χρωμάτων με αρμονία, σαφήνεια και συγκεκριμένο στόχο.
Η γνώση των διάφορων λαμπτήρων η θέση τους στην οικολογία, και τη «φαρέτρα» ενός φωτιστή.
Οι συμμετέχοντες θα διδαχθούν βασικούς τρόπους αρμονικού φωτισμού μιας σκηνής με πιθανές παραλλαγές του. Θα δουλέψουν επάνω σε βασικές λειτουργίες της κονσόλας φωτισμού και θα ενημερωθούν για τις δυνατότητες που προσφέρει ο Η/Υ και η σύγχρονη τεχνολογία γενικά, όπως οι εξελιγμένες κινούμενες κεφαλές και των ρόλο όλων στο πεδίο του φωτισμού.
 

●    Αναζήτηση, ανάλυση και σύνθεση δεδομένων και πληροφοριών, με τη χρήση και των απαραίτητων τεχνολογιών. Προσαρμογή σε νέες καταστάσεις
●    Λήψη αποφάσεων
●    Αυτόνομη εργασία
●    Ομαδική εργασία
●    Εργασία σε διεθνές περιβάλλον
●    Σεβασμός στη διαφορετικότητα και στην πολυπολιτισμικότητα
●    Προαγωγή της ελεύθερης, δημιουργικής και επαγωγικής σκέψης
 

Σύντομη ιστορία του φωτισμού
Βασικά χαρακτηριστικά του φωτός και απλές αρχές ασφάλειας κατά τη χρήση του ηλεκτρισμού Το φως στη ζωγραφική θεωρία, και πρακτική εξάσκηση
Χρωματολογία και σχετική φιλοσοφία
Σύγχρονες πηγές φωτισμού, δυνατότητες και επιπτώσεις Βασικές μέθοδοι φωτισμού μιας θεατρικής σκηνής
Σύγχρονα μέσα φωτισμού – πειραματισμός και δυνατότητες Ορθή προετοιμασία παράστασης και επαγγελματική δεοντολογία
Το μάθημα αναπτύσσεται σε 13 ενότητες:
1. Σύντομη ιστορία του φωτισμού
2. Το φως στην
καθημερινή ζωή
3. Η φύση και η
ποιότητα του φωτός -
ανάλυση πηγών φωτός
4. Χρωματολογία και σχετική φιλοσοφία
5. Τύποι προβολέων
6. Τύποι προβολέων και εναλλακτικών πηγών φωτισμού - ασκ
σεις
7. Το φως στην Τέχνη - ανάλυση
8. Το φως στην Τέχνη - πρακτική εφαρμογή
9. Βασικές αρχές
θεατρικού φωτισμού
και συστήματα ελέγχου
10. Πρακτικές ασ ήσεις φω
ισμού
11. Προεργασία και εφαρμογές στη
επαγγελματική διαδικασία - Πλάνο φωτισμού, Cuelist
, Ηλεκτρονικό Σχέδιο (CAD - BIM)
12. Προετοιμασία
πρακτικών εργασιών - συνεργασία ,ε
χετικά μαθήματα(βασικός φωτισμός
παραστάσεων installation κα)
13. Θέματα ασφάλειας, βασικοί κανόνες -
επαγγελματική δεοντολογία
 

Δραστηριότητα

Φόρτος Εργασίας Εξαμήνου

Διαλέξεις

30

Διαδραστική διδασκαλία

10

Καλλιτεχνικό Εργαστήριο

24

Πρακτική εξάσκηση σε άλλο μάθημα

36

Εξετάσεις

25

Σύνολο Μαθήματος 

125

Η αξιολόγηση χτίζεται μέσα από την ενεργή συμμετοχή κατά τη διάρκεια των μαθημάτων με πρακτικές ασκήσεις, κλήση για συμμετοχικότητα και επί τόπου επίλυση ασκήσεων – προβλημάτων.
Στο τέλος ζητείται πρακτική εργασία – κατά προτίμηση σε συνεργασία με
άλλο μάθημα – ενώ επίσης διεξάγονται σύντομες γραπτές εξετάσεις κατά τη διάρκεια της εξεταστικής περιόδου.

•    Keller Max (2004). Light Fantastic. Prestel
•    Pilbrow R. (1997). Stage Lighting Design: The Art, the Craft, the Life. Nick Hern Books
•    Shelley S. L. (2009). A practical guide to stage lighting. Focal Press
•    SILVIO SAN PIETRO - PAOLA GALLO (2010). Φωτισμός. Πετρωτός Ιωάννης
•    Παρραμόν Χ. (1995). Θεωρία και πρακτική στο χρώμα. Ι. Ντουντουμής
•    Τσιτουρίδου Μ. (2008). Η ορατή πλευρά του χρώματος. Α. Τζιόλλα και υιοί Α.Ε.

https://eclass.uop.gr/courses/TS320/